呼~熱騰騰的下輯出爐了,
讓我們繼續蒐集18個MV彩蛋吧!
讓我們繼續蒐集18個MV彩蛋吧!
【醫院場景】
彩蛋九: Ugly To Beauty Challenge
畫面再切換,我們來到天藍色調的醫院場景,後方牆上寫著"Ugly To Beauty Challenge"(醜小鴨變天鵝的挑戰)。在網路上搜尋"Ugly To Beauty Challenge"這句話,就會發現這是一款電腦遊戲—模擬市民sims的支線遊戲,選一個"醜陋"的模擬市民,然後挑戰把他改造成你喜歡的樣子......是的,整形遊戲。說到這裡你是否聯想到什麼了?
在前一支主打歌《我呸》的MV開頭,就是採用類似這款遊戲的設定,選擇喜歡的Jolin角色,然後可以把Jolin的五官、身體部位都調成滿意的樣子。
因此我覺得Ugly To Beauty Challenge標語不僅說明了這個醫院場景,也和《我呸》MV做了連結喔!
彩蛋十: 尺量香腸嘴事件
一群護士用精密的儀器測量她的五官,畫面特別在Jolin的嘴唇那邊逗留很久,自嘲嘴唇厚被人譏為香腸嘴。
彩蛋十一: 完美的"斷臂維納斯"
被打造出來的雕像Jolin,看雕像髮型和接上去的藍色手臂就能知道,雕像是古希臘時期的重要藝術代表,米羅的維納斯(又稱斷臂維納斯)。米羅的維納斯是一座大理石雕像,將女性身體肌理、比例、衣著布料紋路都細膩的表現出來,古希臘藝術又以和諧、勻稱、秩序著稱,因此維納斯上下身1:1.6的黃金比例被視為最美的女性身體。
"維納斯"是眾所皆知希臘神話愛與美的女神,也是西方文化中"美"的象徵。然而這個象徵隨著西方強勢文明的傳播,逐漸成為全世界對於"美"、"女神"獨斷的稱呼,主宰了語言的使用,例如維倫多夫的維納斯就是一個顯例。
米羅的維納斯之所以斷臂,一般認為是在法國、希臘搶奪雕像時遭毀壞,然而失去雙臂的維納斯私毫不影響其美麗,不僅是因為斷裂處"斷得很藝術",構圖上仍然維持一種獨特的平衡,更因為看不見的雙臂,給人無限的想像。
於是,這個不完美,成就了維納斯的完美。
回到MV當中,雕像Jolin被接上了雙臂,填補了這個不完美,可能就像是Jolin自己多年來不停的追求著完美,也正是因為追求完美,反而使自己失去了其他的可能、處處受限。
p.s. MV的雕像可是根據現代人審美標準量身打造的喔,看看那個大一號的胸部跟小一號的腰...
彩蛋十二: 黃色皮尺衣
包裹在黃色皮尺、刻度中的Jolin,象徵著身為藝人的她,一言一行、乃至身體的各個部位,都要達到各種隱形的社會標準,才能是"完美"的。
可是包裹在這些重重標準中的她,卻成了一個病人...
彩蛋十三: 面對鏡中自我、吐掉所有包袱
甩掉恐怖護士之後的病人Jolin,走到鏡子前一口吐掉一堆符號,不管是讚、是怒、是笑、是屎......所有正負評價全都吐掉。有看過Jolin採訪的人(向大家推薦理科太太的採訪!),就會了解之前的Jolin不敢照鏡子、無法面對自己。但是在這個橋段,她站在鏡子前,甩開了所有他人的評價,才能夠看見真實的自我。
我覺得很有趣的是,MV畫面在"正負評價全都吐掉"後,不久歌詞卻唱到"正負能量全都吃掉",嗯,反差萌~
【馬戲團場景】
我在整部MV裡面印象最深的就是馬戲團場景,其中服裝、妝容都細心的還原了地才演唱會的樣貌,場景中埋藏的寓意也是令人最悲哀、不捨之處。
彩蛋十四: The Jolin Freak Show
這裡有點致敬美劇American Horror Story: Freak Show(美國恐怖故事:畸形秀)的意味,畸形秀是一種藉由展示人體畸形、特殊技能等反常現象,帶來觀者視覺、精神刺激和快感的表演,當然帶有很強烈的歧視意味。
但是Jolin竟然是以"Freak Show"來自貶過去多年來的努力,這一方面自嘲網友諷刺她是個雜耍演員,另一方面又像在訴說這麼多年來,不停地求新求變、一個MV一個新亮點,不也是將自己畸形化的過程嗎?
彩蛋十五: 五個看板背景(從左到右)
《怪美的》Ruler Woman,也就是這次MV醫院場景中的護士Jolin。
不負責任翻譯: 量尺女,五官用精密儀器測量打造,保證完美
***值得注意的一個小細節,除了倉鼠Jolin和量尺女之外,其他看板都標著"see"***
量尺女的"why"我解讀為呼應這支MV的重點,為什麼要遵循那些審美標準呢?
《我》Mini Woman,概念來自《我》的歌詞: 脫掉高跟鞋的腳,是否還能站得高?
不負責任翻譯: 迷你女人,與妳的鞋跟一樣迷你
《(未知)》Hamster Jolin,(唯獨正中間這個看板,我覺得不是任何MV的重現,因為這套裙裝很像地才演唱會服裝的紅色版本,大家覺得呢?)
不負責任翻譯: 倉鼠Jolin,每天都賣力的跑跑跑跑跑
***值得注意的一個小細節,除了倉鼠Jolin和量尺女之外,其他看板都標著"see"***
位置在正中間(應該是最重要?)的倉鼠Jolin,寫著"Alive"。倉鼠跑滾輪就是一件沒完沒了的事,就像她活著拼命取悅、吸引大眾,把自己逼成零缺陷的模樣,本來就是一件看不到盡頭、甚至是徒勞的事情,那卻是她一直在做的事情。
《花蝴蝶》Butterfly Lady,呼應《花蝴蝶》MV的造型。
不負責任翻譯: 蝴蝶女,會跳芭蕾喔!
《大丈夫》Paper Woman,是《大丈夫》MV的造型,當時的她瘦得像個紙片人(其實很多個時期的她都太瘦了)!
不負責任翻譯: 紙片女,薄的和紙一樣
彩蛋十六: gif動圖事件
自嘲網友將她的動作製成gif動態圖檔,在網路瘋傳。
當時舉辦地才演唱會時還特別拍攝影片,描述這場演唱會背後艱辛的準備過程,甚至稍微了解Jolin的人都知道,她在不適合學舞的年紀,從零開始練就各種高難度的舞蹈。可是,一個人最大的悲哀,莫過於自己千辛萬苦的努力成果,被他人視為一個又一個笑柄。
想必這是最讓大家又想笑、又想哭、又心疼、又悲哀的一段。
【腦內場景】
彩蛋十七: 囚犯衣服JT-20181226(Jolin Tsai 20181226)
20181226是這支MV的公開日期,但如果綜觀劇情的話,囚犯Jolin是整支MV的主敘事者,我們是否也可以將這視為歌手Jolin展示在大眾面前的重生之日呢?
彩蛋十八: 多個MV重現在腦內場景
其實MV的各個橋段都充滿了Jolin先前作品的影子,像是雕像維納斯橋段的《大藝術家》、馬戲團橋段的《花蝴蝶》、《我》、《大丈夫》等等,在這裡腦內世界的橋段,還可以看到《我呸》、《I'm not yours》、Jolin的狗狗屋虎~
【其他淺談】
但不同的是,歌詞上可以看見Jolin的心態成長,從《我呸》的"什麼都喜歡 什麼都會"、"什麼都呸 都play",到《怪美的》"看不見我的美 是你瞎了眼"、"聽誰說 錯的 對的,說 美的 醜的",把緊追著社會認同的過去,更進一步昇華成尋找自我認同,是這支MV質疑審美之外更重要的觀點。
我很喜歡MV首尾呼應的地方,Jolin面無表情的閉上眼,帶我們進入她的世界,到最後退出腦內世界時她睜開眼,坦然的微笑;以及劇情中她將一個一個束縛她的內在我消滅,就像歌詞所唱"有一些外在我 來自內在我"。尤其最後一個與法官共舞的橋段,法官已不是高高在上的審判她,而是帶著欣賞、接納的表情,在一個擁抱之後消失,象徵著內在Jolin已經能放下那些審美法條了。
其中,同樣都是採用大量的自嘲梗,我覺得泰勒絲更傾向一種"控訴"和"自我毀滅",Jolin則是一種"對話"和"自我和解",她們也都曾經服膺於殘酷的社會審美觀之下,遭受媒體及大眾不友善的輿論攻擊,最後從傷痛中走出來,形成新的自我,也讓我們看見她們的成長、全新的音樂。
我也很享受這些歌手的新音樂、也從她們的成長、轉變中得到很多啟發,你們是否也是如此呢? 新的一年已經到來,讓我們聽著這些音樂,蛻變成更好的人吧!
HAPPY NEW YEAR!
以上圖片取自google、youtube
畫面再切換,我們來到天藍色調的醫院場景,後方牆上寫著"Ugly To Beauty Challenge"(醜小鴨變天鵝的挑戰)。在網路上搜尋"Ugly To Beauty Challenge"這句話,就會發現這是一款電腦遊戲—模擬市民sims的支線遊戲,選一個"醜陋"的模擬市民,然後挑戰把他改造成你喜歡的樣子......是的,整形遊戲。說到這裡你是否聯想到什麼了?
在前一支主打歌《我呸》的MV開頭,就是採用類似這款遊戲的設定,選擇喜歡的Jolin角色,然後可以把Jolin的五官、身體部位都調成滿意的樣子。
因此我覺得Ugly To Beauty Challenge標語不僅說明了這個醫院場景,也和《我呸》MV做了連結喔!
彩蛋十: 尺量香腸嘴事件
一群護士用精密的儀器測量她的五官,畫面特別在Jolin的嘴唇那邊逗留很久,自嘲嘴唇厚被人譏為香腸嘴。
彩蛋十一: 完美的"斷臂維納斯"
被打造出來的雕像Jolin,看雕像髮型和接上去的藍色手臂就能知道,雕像是古希臘時期的重要藝術代表,米羅的維納斯(又稱斷臂維納斯)。米羅的維納斯是一座大理石雕像,將女性身體肌理、比例、衣著布料紋路都細膩的表現出來,古希臘藝術又以和諧、勻稱、秩序著稱,因此維納斯上下身1:1.6的黃金比例被視為最美的女性身體。
"維納斯"是眾所皆知希臘神話愛與美的女神,也是西方文化中"美"的象徵。然而這個象徵隨著西方強勢文明的傳播,逐漸成為全世界對於"美"、"女神"獨斷的稱呼,主宰了語言的使用,例如維倫多夫的維納斯就是一個顯例。
米羅的維納斯之所以斷臂,一般認為是在法國、希臘搶奪雕像時遭毀壞,然而失去雙臂的維納斯私毫不影響其美麗,不僅是因為斷裂處"斷得很藝術",構圖上仍然維持一種獨特的平衡,更因為看不見的雙臂,給人無限的想像。
於是,這個不完美,成就了維納斯的完美。
回到MV當中,雕像Jolin被接上了雙臂,填補了這個不完美,可能就像是Jolin自己多年來不停的追求著完美,也正是因為追求完美,反而使自己失去了其他的可能、處處受限。
p.s. MV的雕像可是根據現代人審美標準量身打造的喔,看看那個大一號的胸部跟小一號的腰...
彩蛋十二: 黃色皮尺衣
包裹在黃色皮尺、刻度中的Jolin,象徵著身為藝人的她,一言一行、乃至身體的各個部位,都要達到各種隱形的社會標準,才能是"完美"的。
可是包裹在這些重重標準中的她,卻成了一個病人...
彩蛋十三: 面對鏡中自我、吐掉所有包袱
甩掉恐怖護士之後的病人Jolin,走到鏡子前一口吐掉一堆符號,不管是讚、是怒、是笑、是屎......所有正負評價全都吐掉。有看過Jolin採訪的人(向大家推薦理科太太的採訪!),就會了解之前的Jolin不敢照鏡子、無法面對自己。但是在這個橋段,她站在鏡子前,甩開了所有他人的評價,才能夠看見真實的自我。
我覺得很有趣的是,MV畫面在"正負評價全都吐掉"後,不久歌詞卻唱到"正負能量全都吃掉",嗯,反差萌~
【馬戲團場景】
我在整部MV裡面印象最深的就是馬戲團場景,其中服裝、妝容都細心的還原了地才演唱會的樣貌,場景中埋藏的寓意也是令人最悲哀、不捨之處。
彩蛋十四: The Jolin Freak Show
這裡有點致敬美劇American Horror Story: Freak Show(美國恐怖故事:畸形秀)的意味,畸形秀是一種藉由展示人體畸形、特殊技能等反常現象,帶來觀者視覺、精神刺激和快感的表演,當然帶有很強烈的歧視意味。
但是Jolin竟然是以"Freak Show"來自貶過去多年來的努力,這一方面自嘲網友諷刺她是個雜耍演員,另一方面又像在訴說這麼多年來,不停地求新求變、一個MV一個新亮點,不也是將自己畸形化的過程嗎?
彩蛋十五: 五個看板背景(從左到右)
《怪美的》Ruler Woman,也就是這次MV醫院場景中的護士Jolin。
不負責任翻譯: 量尺女,五官用精密儀器測量打造,保證完美
***值得注意的一個小細節,除了倉鼠Jolin和量尺女之外,其他看板都標著"see"***
量尺女的"why"我解讀為呼應這支MV的重點,為什麼要遵循那些審美標準呢?
《我》Mini Woman,概念來自《我》的歌詞: 脫掉高跟鞋的腳,是否還能站得高?
不負責任翻譯: 迷你女人,與妳的鞋跟一樣迷你
《(未知)》Hamster Jolin,(唯獨正中間這個看板,我覺得不是任何MV的重現,因為這套裙裝很像地才演唱會服裝的紅色版本,大家覺得呢?)
不負責任翻譯: 倉鼠Jolin,每天都賣力的跑跑跑跑跑
***值得注意的一個小細節,除了倉鼠Jolin和量尺女之外,其他看板都標著"see"***
位置在正中間(應該是最重要?)的倉鼠Jolin,寫著"Alive"。倉鼠跑滾輪就是一件沒完沒了的事,就像她活著拼命取悅、吸引大眾,把自己逼成零缺陷的模樣,本來就是一件看不到盡頭、甚至是徒勞的事情,那卻是她一直在做的事情。
《花蝴蝶》Butterfly Lady,呼應《花蝴蝶》MV的造型。
不負責任翻譯: 蝴蝶女,會跳芭蕾喔!
《大丈夫》Paper Woman,是《大丈夫》MV的造型,當時的她瘦得像個紙片人(其實很多個時期的她都太瘦了)!
不負責任翻譯: 紙片女,薄的和紙一樣
彩蛋十六: gif動圖事件
自嘲網友將她的動作製成gif動態圖檔,在網路瘋傳。
當時舉辦地才演唱會時還特別拍攝影片,描述這場演唱會背後艱辛的準備過程,甚至稍微了解Jolin的人都知道,她在不適合學舞的年紀,從零開始練就各種高難度的舞蹈。可是,一個人最大的悲哀,莫過於自己千辛萬苦的努力成果,被他人視為一個又一個笑柄。
想必這是最讓大家又想笑、又想哭、又心疼、又悲哀的一段。
【腦內場景】
彩蛋十七: 囚犯衣服JT-20181226(Jolin Tsai 20181226)
20181226是這支MV的公開日期,但如果綜觀劇情的話,囚犯Jolin是整支MV的主敘事者,我們是否也可以將這視為歌手Jolin展示在大眾面前的重生之日呢?
彩蛋十八: 多個MV重現在腦內場景
左上區狗狗是屋虎;左下區白色孔雀在<大藝術家>出現,旁邊兩個是<我呸>的場景。 |
電視牆那裡可以看到<I'm not yours>、<我呸>畫面;下方馬戲團後面的齒輪是<大藝術家>和<我呸PLAY>;站在音響上的<我呸>開場拿槍的Jolin;隔壁電梯裡有<我呸>的Ms.Shark。 |
【其他淺談】
從《我呸》到《怪美的》心靈成長:
從《我呸》MV開始就已經開啟了新的道路,以一種玩耍、反諷、享受的方式表現音樂,這次的MV也是延續這種風格,甚至在核心議題(美)的部分更上層樓。但不同的是,歌詞上可以看見Jolin的心態成長,從《我呸》的"什麼都喜歡 什麼都會"、"什麼都呸 都play",到《怪美的》"看不見我的美 是你瞎了眼"、"聽誰說 錯的 對的,說 美的 醜的",把緊追著社會認同的過去,更進一步昇華成尋找自我認同,是這支MV質疑審美之外更重要的觀點。
我很喜歡MV首尾呼應的地方,Jolin面無表情的閉上眼,帶我們進入她的世界,到最後退出腦內世界時她睜開眼,坦然的微笑;以及劇情中她將一個一個束縛她的內在我消滅,就像歌詞所唱"有一些外在我 來自內在我"。尤其最後一個與法官共舞的橋段,法官已不是高高在上的審判她,而是帶著欣賞、接納的表情,在一個擁抱之後消失,象徵著內在Jolin已經能放下那些審美法條了。
宣告自我轉變:
近幾年看到蠻多藝人尋求轉變,挪用過去音樂作品的服裝、場景道具等是個常見的手法,例如韓國歌手IU的《Palette》、泰勒絲的《Look What You Made Me Do》,主題都在於表達自我轉變。其中,同樣都是採用大量的自嘲梗,我覺得泰勒絲更傾向一種"控訴"和"自我毀滅",Jolin則是一種"對話"和"自我和解",她們也都曾經服膺於殘酷的社會審美觀之下,遭受媒體及大眾不友善的輿論攻擊,最後從傷痛中走出來,形成新的自我,也讓我們看見她們的成長、全新的音樂。
我也很享受這些歌手的新音樂、也從她們的成長、轉變中得到很多啟發,你們是否也是如此呢? 新的一年已經到來,讓我們聽著這些音樂,蛻變成更好的人吧!
HAPPY NEW YEAR!
以上圖片取自google、youtube
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